TODA UNA VIDA ENTREGADA AL ARTE
NOS VUELVE A SORPRENDER EL MISTERIO DE SU OBRA
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| MIMESIS.1957 |
Breves apuntes sobre este Arte
ART INFORMEL O ARTE INFORMAL
Situamos este Arte dentro de las corrientes de vanguardia de los años cincuenta. El Arte Informal buscaba las posibilidades de comunicación de la escritura, de los signos, de los gestos, de la pincelada y de los materiales en la naturaleza. La influencia de la obra de Kandinsky y, en concreto, de su libro "El punto y la línea" era notoria, como también lo fue la de los pintores expresionistas abstractos Pollock, Paul Klee, etc...
El escritor francés, escultor y músico de jazz, Michel Tapié (1909-1987) acuñó este nombre, aunque a este movimiento también se le dieron otros nombres: Tachismo (significa borrón, mancha) y Arte Abstracto Lírico, según George Mathieu. Existieron dos tendencias dentro del arte informal: la gestual y la matérica; dentro de la gestual se encontraban: George Mathieu(1921-2012) francés; Hans Hartung (1904-1989) y Otto Wolfgang (1913-1951) conocido como Wols (al cual se le considera padre del Tachismo) y muy admirado por Canogar. Estos últimos artistas eran alemanes. Respecto a la tendencia matérica citamos a Patrick Heron (1920-1999) y al español Antoni Tapies (1923-2012), entre otros.
Todos estos artistas pensaban que la verdadera esencia del arte eran las emociones del hombre, y para expresarlas recurrieron a los aspectos esenciales en el proceso de la pintura: gesto, color, forma y textura, y así destacar todo su potencial expresivo y simbólico
En España se conoce como Arte Informal
Circa 1968. Realeza secreta del dolor
ARTE REALISTA. Premio Bienal de Sao Paulo, 1971
Consideramos oportuno hacer una breve introducción al Nuevo Realismo de 1960. Este realismo tuvo como precedentes a Eugene Delacroix, pintor romántico, del que destacó su cuadro “La libertad guiando al pueblo” con alusiones a la segunda revolución francesa de 1830. Y también a Gustav Courbet (1819-1877), ambos franceses, y a este último se le considera el principal representante de la pintura realista en el siglo XIX, con cuadros como “Los picapedreros” de 1849, crítico con la dureza éste trabajo. Y más cercanos, pertenecen a este realismo a primeros del siglo XX: La escuela de Ashcan, y el Realismo Social en USA; por último, el Realismo Socialista de la Unión Soviética, en 1934.
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| "Escena urbana".1967 |
Sobrecoge el ánimo esta sala con estos cuadros por la expresividad gestual
Circa de los ochenta
En la última sala encontraremos la pintura actual, con temas sobre la belleza: una nueva serenidad nos embarga. Nos recuerda el expresionismo abstracto de Paul Klee, pero con mensaje propio.
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| Bajel. 2022 |
Rafael Canogar cuenta con un prestigio ganado a pulso. Ha cosechado numerosos reconocimientos y premios importantes, uno de los que más aprecia fue cuando lo seleccionaron para el premio Pittsburg International Exhibitions of Comtemporary Painting and Sculpture, en 1958. Y a partir de esta fecha Rafael Canogar alcanzó un éxito clamoroso.(ver página web rafaelcanogar.com)
Tiene obras en museos importantes como el MoMA de N.York, MDNCARS, Pasadena Art Museum de California, Hamburg Kunsthalle, Museo Rufino Tamayo de Ciudad de México, Museo de Arte e Historia de Ginebra o el Museum of Ateneum de Helsinki, etc.
En 2024, en Toledo, su ciudad natal, se inauguró un museo dedicado a su obra, situado en Roca Tarpeya por iniciativa de la Real Fundación de Toledo.
Es una exposición que merece ser visitada y disfrutar de esta pintura. Se comprende mejor el Arte Abstracto ; y es muy interesante contemplar todo el recorrido de este gran pintor en busca de sí mismo.
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| Angela Palomeque y Rafael Canogar |
Angela Palomeque
Pintora y Periodista
