ROSA GALLEGO DEL PESO EXPONE EN EL DISTRITO DE RETIRO EN EL CENTRO CULTURAL

       

 PRIMERA EXPOSICIÓN INDIVIDUAL CONTRA LA VIOLENCIA DE        GÉNERO POR EL AYUNTAMIENTO DE MADRID

Unas fotografías artísticas llenan el espacio de la exposición con el hilo conductor de denuncia de este hecho y también se exponen dos casos de niños y niñas asesinados  a manos de sus padres  respectivos, como forma de extorsión a la mujer.

Este año han muerto 48 mujeres en España por violencia de género y los hombres que se han suicidado al consumarlo, 11.  En  2004   fueron 72 mujeres que perdieron la vida a manos de sus parejas.  Se aprecia una clara bajada en este delito según aparece en las estadísticas del Instituto de la Mujer del 2015. Aunque se  han recibo dos mil llamadas  en este año pidiendo ayuda por este tema.     La violencia de género levanta mucha polvareda, porque toca fondo en la intimidad de la convivencia  que, en estos casos, acaba en tragedia.    

     Con  estos sucesos, se levanta el telón  sobre la opresión que sufren las mujeres y  los hombres por el afán de dominio de uno sobre el otro y de roles mal entendidos entre otras circunstancias diversas como puede ser algún tipo de enfermedad mental u otras sin definir.

 Es interesante hacer una breve introducción al tema en busca de la causa de estos dramas.

 La mujer y el hombre están llamados a convivir de una manera armoniosa y sana.  Ambos se necesitan y  juntos, forman una familia. La mayoría de las personas buscan vías  distintas para solucionar las diferencias que surgen, siempre, en toda forma de convivencia.

La lucha por el poder que subsiste entre el hombre y la mujer es una tentación sutil que nos destruye  a ambos.  ¿Porqué no sustituirla por la Armonía que consiste en  dar cada uno al otro lo mejor de sí mismo?

  La sociedad actual ha cambiado de forma vertiginosa.  Un factor decisivo para el cambio ha sido la incorporación de la mujer al mercado laboral. En España ésta se produce de forma masiva a partir de 1972.  En 2011 nuestro país contaba ya con un 50,7% de población femenina en dicha situación, muy cercana a la media europea del 59,8% según fuentes de Eurostat.

 Una Comunicación adecuada es un factor de prevención

  La dependencia mutua, por amor, de ambos cónyuges se elige de forma voluntaria. Es verdad, que con el tiempo las personas cambian y se va acumulando “la lista  de ofensas “en el seno de la convivencia, si no se encuentra la forma de darles cauce. Nuestro estilo de familia dependerá en gran parte de cómo resolvamos estos conflictos. Si se llega al perdón de las ofensas y ambos cónyuges buscan la felicidad mutua, todo es más fácil. Otra cuestión decisiva para la armonía conyugal es cómo se toman las decisiones en los distintos aspectos de la vida en común: decidir sobre el manejo del dinero, las vacaciones, el número de hijos, los colegios, etc. Lo sano es tomarlas de forma consensuada  y que ninguno de los dos se sienta ninguneado por el otro.

     ¿Cómo se llega a enrarecer  tanto el clima de comunicación entre un hombre y una mujer? 
  Es una cuestión que  preocupa  toda la sociedad porque termina en drama. La prevención es fundamental en este tipo de relación entre la mujer y el hombre. No es un asunto fácil pero no imposible, cómo lo demuestra  José Luis Graña, catedrático de Psicología clínica en su programa de intervención que lleva a cabo desde hace varios años en la Universidad Complutense  con maltratadores y que, según él: “todo lo que se aprende, se puede desaprender” incluso a agredir. Aunque reconoce que nada hay infalible.

 Nos metemos de lleno en la exposición

    

-  Rosa nos cuenta que ha trabajado mucho y que le ha resultado difícil porque el tema es complicado

   Se la ve expectante.En La exposición tiene un hilo conductor que empieza con la fotografía de unas “Rosas  Envenenadas”

   Acapara la atención las dos tumbas negras y con una cruz roja en medio. Se produce un cierto silencio y sobrecoge el ánimo.

Rosa Gallego del Peso

   ROSA LOGRA PROFUNDIDAD EN LA EXPRESIÓN DE LAS EMOCIONES SIN LLEGAR A LO MORBOSO

  La exposición está montada sobre fotografías realizadas con gran imaginación y Arte.  El interés de Rosa por la fotografía empezó en 1987. Consigue una beca  de Arte en 1998/03 impartida por el maestro Luis Crespo Ordoñez (Cuenca/Ecuador. 1904/2004 Madrid. España).  La artista realizó un exhaustivo trabajo sobre las vanguardias  en Nueva York desde 1952 y  escuchó en boca del maestro Luis Crespo,  las ideas de Henry Matisse con el que le unía gran amistad.

Dos tumbas acaparan el centro de la exposición

Rosa hizo su primera exposición en 1980 y ha estado representada en importantes exposiciones a nivel internacional como internacional, según leemos en su catálogo de esta exposición: Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, Casa de la Moneda y Timbre, diseño publicitario con motivo del centenario de la Asociación Española de Pintores y Escultores... Un largo recorrido que avala su presencia en esta exposición.

  

  Para Rosa la fotografía es “un instante único y generador de ideas”.

 En varias de su fotografía la artista aparece velada por un film transparente y con gestos de horror, angustia... Ella nos cuenta que es un tema muy delicado y no es plato de gusto estar detrás de todas esas fotografías.

  Esta mujer ha trabajado duro y ha logrado mucho: Ha sido ocho años Vicepresidenta de la AEPE; Miembro del “Grupo Pro Arte y Cultura” donde ejerce como Comisaria, Coordinadora y Fotógrafa. Entre otras cosas más pertenece al grupo feminista “Generando Arte” Y, como era de esperar, cuenta con prestigiosos premios en su currículo. Premio Extraordinario Reina Sofía, AEPE, Premio Ayuntamiento de Madrid Área de las Artes y un largo etc. Su última participación ha sido en el Salón de Otoño del  Principado de Mónaco en 2015

  En una esquina de la sala, Rosa ha dejado muchas tarjetas para que los asistentes a la exposición pongan los comentarios que les parezcan oportunos.

    Nos despedimos de este pedazo de artista, que rezuma ideas  y es una gran suerte contar con ella.

Ángela Palomeque

  

EL SALÓN PARA EL RECUERDO RESPIRA ARTE. CARMEN CHARRO Y FELIPE DE MADARIAGA NOS CUENTAN CÓMO FUE SU SUEÑO CON LA PINTURA

 Cerca de cuarenta pintores consagrados expusieron en la Sala de Exposiciones del Centro Cultural La Vaguada, el 5 de noviembre de 2013

“El Salón para el Recuerdo”  ha sido la magnífica exposición de pintores que llevan veinticinco años en la Asociación de Pintores y Escultores.

Indalecio Sobrino Junco, Antonio Iñigo Camús, Maria Cristina Baviera y Mesía, Betsy Westendorp, Edmundo Lloret, Eugenio López Berrón, Carmen Charro, Felipe de Madariaga, Lucio Sobrino Barrero, Carmen Brias Westendendorp, Carmen Rodríguez Pardo, José Luis Martín  Gutiérrez, Manuel Martínez Alcover...

   Entrevistar a cada uno era lo suyo, pero, como se ha visto, es un número muy grande de profesionales los que ha reunido esta muestra.

   Yo estaba sentada al lado de Carmen Charro y la oía llamar cariñosamente por su apelativo por el que ella los conocía… “mira, Manolo, ¡qué  alegría verle después de tantos años¡. Le cuesta un poco subir los peldaños para recoger su diploma”. Ella se refería a los socios que llevan aún más tiempo, cincuenta años integrados en la AEPE.

Veía su mirada tierna y afectuosa para sus compañeros más mayores y me contagió su entusiasmo. Luego, al contemplar los cuadros expuestos, me sentí reconfortada al comprobar que allí había Arte. Y pensé que tenía delante de mí una situación excepcional que no estaba dispuesta dejar pasar sin más.

También yo pertenezco al gremio de la pintura pero he llegado más tarde a él, entre otras cosas porque la vida me ha llevado por otros derroteros profesionales, como el periodismo y trabajar como secretaria en un gabinete.

CARMEN CHARRRO

. Carmen y Felipe son  un matrimonio unido por el amor y el arte.

Carmen es madrileña castiza.

-El premio más reciente es el CERDÁN DE ORO 2007 en Talavera de la Reina, Toledo. Pero es  muy larga la relación de premios que esta pintora ha cosechado a lo largo de estos años.

 La obra que ella ha expuesto en el “Salón para el Recuerdo” tiene como protagonista la soledad de una mujer, pintada junto a un árbol grande, sin ramas, pero que la sostiene. Los colores son muy alegres: verdes, amarillos, rojos… que hacen que esa soledad sea gozosa..

  .Carmen, cómo defines tu forma de pintar? . Estas dentro de la pintura figurativa, tal como se aprecia en tus cuadros…

- Bueno el premio más actual ha sido el Homenaje en la Casa de Ávila, en Madrid.

 Yo he tenido mucha suerte porque me encanta pintar todo: bodegones, paisajes, .retratos..y he recibido bastantes premios.

En los bodegones he buscado siempre "la composición y el movimiento",  por otra parte, elementos siempre presentes en todas mis obras, pero que se hacen más presentes en los bodegones: no es nada fácil pintar las texturas de cada elemento allí retratado: la de la porcelana, los tejidos, la fruta... 

  He pintado también abstracto y estilos vanguardistas, pero es en el estilo figurativo donde me siento cómoda, donde tengo "qué decir" dentro del Arte.

  Reconozco que a mí me ha impresionado escucharla explicar el impresionaste bodegón que tienen en el salón de su casa: tengo que decir que me ha enseñado a "mirar"

  De ella la crítica de Arte ha dicho cosas importantes: del manejo del color, de las variaciones de las gamas- tan conseguidas- y de la vibración  y el movimiento de la materia en sus bodegones, quizás su más importante aportación, que da continuidad a los pintores de bodegones de siglos atrás.

  .Carmen: cuéntanos vuestro secreto para ser un matrimonio tan unido después de cincuenta años

 -La admiración mutua". Admiro el talento de Felipe, por ejemplo, su autorretrato me encanta. Nunca hemos tenido envidia el uno del otro. Y también,  el respeto y la confianza mutua. 

FELIPE DE MADARIAGA

  

  Felipe nos ha ido enseñando cuadros de Carmen mientras hablábamos las dos, como diciendo, "mira cómo pinta mi mujer". 

  Unos años mayor que Carmen, Felipe parece más timido. Madrileño pero nacido en Barcelona en 1937.

  -¿Consideras necesario para ser pintor pasar por Bellas Artes?

   

   Desde luego es necesaria la formación venga de donde venga... 

  Carmen y Felipe preparan juntos el ingreso en la Escuela de Artes de San Fernando y fueron de los primeros en aprobarlo. Los dos son profesores de dibujo de esta Escuela, pionera en este Arte de la Pintura, y luego, cuando se constituyó la Facultad de Bellas Artes, se licenciaron en Bellas Artes.

-  Yo también pinto figurativo. Su mujer añade: Felipe tiene una figuración llevada a su sensibilidad

  Ambos trabajaron en el mundo de los Dibujos Animados y en la Publicidad para ganarse el sustento. Aunque Carmen desde que se casó y tuvieron sus dos hijos, se ha dedicado a su hogar y a la pintura.

   

  Felipe cuenta que él siempre ha estado detrás de su mujer, porque le encandiló desde los dieciséis años.

  -Él tiene un estilo muy diferente al de Carmen, más unido al mundo de la publicidad. 

  Nos enseña sus cuadros, su Autorretrato, colgado al lado del bodegón de su mujer, en el salón de casa.

Desde luego, es otra forma de pintar, pero también nos fascina.

Nos despedimos. Pero nos da tiempo para saludar a su hija Laura que acaba de regresar.. Ha sido un placer conversar con este matrimonio tan especial.

  Hemos quedado en el estudio de Eduardo López Berrón

EUGENIO LÓPEZ BERRÓN
  Nos recibe sonriente en su casa y nos adentramos en su salón-estudio, con una terraza que tiene vistas de Madrid desde un octavo piso.
   Busco afanosa los cuadros que he contemplado en Internet pero me comenta que muchos de ellos los ha vendido y los otros están en su Museo en Gotarrendura, su pueblo natal y del que es hijo predilecto, en Ávila.
  La Gran Vía llama la atención con fuerza en esta muestra que nos ha brindado "El Salón del Recuerdo", en la Sala de Exposiciones La Vaguada, abierta al público todo el mes de noviembre.
 Los encuadres que aparecen en algunos de sus cuadros imprimen un aire de modernidad y se aprecian con fuerza en el lienzo que ha presentado en el Salón de Otoño y en el cuadro titulado "Despegue" y que se puede ver en su Museo.

 Eugenio ¿Por qué te hiciste pintor?. Se nace pintor ó se hace...
  
-Las dos cosas, se nace con una sensibilidad especial y, luego, se trabaja este don.
.Decía  Picasso: que tienes que estar  inspirado pero te tiene que pillar trabajando.

-¿Que crees que aportas al mundo del Arte con esa visión figurativa y propia?

-Aporto contar la historia como el periodista escribe un reportaje. Por ejemplo, cuando pinto una calle, hay elementos que con el tiempo ya no están, porque cambian...
 En mis cuadros lo primero que hago es pintar el aire pues un cuadro sin aire no respira. El aire le da el ambiente al cuadro.
Cuando pinto la lluvia, intento reflejar "lo húmedo".. 
 Cada uno llevamos algo dentro y esto es lo que damos a los demás y a lo que hay que ser fiel.

Rosa, su mujer, le conoció a los dieciséis años, pintando en el Museo del Prado como copista.

-¿Cómo te sientes al ver las vanguardias en las que son premiadas la abstracción y que, en ocasiones, cuesta ver "asomar el alma del pintor?

 -Yo he formado parte de muchos jurados y en contra de algunos críticos de Arte, que casi siempre vienen del periodismo y, por lo tanto, no saben pintar, les he hecho ver que un artista en concreto, nominado por ellos, no sabía pintar..
  De todas formas hay algunas abstracciones preciosas.. pero siempre se ve quien sabe pintar y quien no.
  Se nos hace tarde. Ellos se van a su Tertulia de Arte que tienen cada jueves último de mes en la Casa de Ávila, en Madrid.  La conversación no ha podido ser más amena e instructiva.

¿EUTANASIA Ó CUIDADOS PALIATIVOS?

 Rosa Mª me ha descubierto lo que son los cuidados paliativos

       Hablar de esto te pone en guardia; por lo menos, es lo que me pasó a mí.

       Rosa es una mujer amable y enérgica a la vez. La conocí este verano por medio de otras                  amistades. Su marido y ella son voluntarios en la unidad de cuidados paliativos en  el Hospital        Centro de cuidados Laguna.                         

   CUANDO NO SE PUEDE CURAR, SE CUIDA    

     

     P: Pero, Rosa:¿qué es esto de los cuidados paliativos?

    R:"Cuando no se puede curar, se cuida". Esta es la frase que resume este tipo de cuidados.

Rosa Mª Tejedor del Saz, voluntaria en Laguna

     

   Rosa es natural de Murcia, aunque vivió en Melilla hasta los catorce años. Su marido ya está jubilado. El matrimonio tiene dos hijos y varios nietos. 

Rosa tiene 73 años. Ha dedicado toda su vida a sacar adelante a su familia y ayudar a los demás .

P: ¿Quien ha sido relevante en la historia de los cuidados paliativos y  en su puesta en marcha?

R:  La pionera es Cicely Saunders, que formó un movimiento mundial para dar un cuidado compasivo al moribundo.

    

 Me metí de lleno en Internet y  descubrí  todo sobre  esta mujer.Cicely nació el 22 de junio de 1918 y murió a los 87 años, en Londres (Reino Unido), después de una vida apasionada.

  Ella estableció nuevos métodos para controlar el dolor. Esto condujo al desarrollo de una nueva especialidad médica: cuidados paliativos, y la creación de Hospitales que se dedicasen a ello.

 En la actualidad, los centros de cuidados paliativos se han extendido por todo el mundo, sólo en Gran Bretaña (de donde prodece Cicely) hay 250 Centros. En Madrid está el Hospital Centro de Cuidados Laguna que se dedica a la atención de pacientes con enfermedades en fase terminal y de personas que sufren Alzhéimer y otras enfermedades psicogeriátricas entre otras.

 Nos sigue contando Rosa  que  Gregorio Marañón  también hablaba  de la humanización de la medicina. Según Rosa: "ninguna persona quiere morirse. Esto es lo normal. El control del dolor se hace de forma que la persona no pierda la conciencia y lleve las riendas de su vida; porque se es persona hasta el último momento ."

Quedamos agradecidos de los servicios humanitarios llevados a cabo por estos centros así como de personas que como Rosa dedican su tiempo a endulzarles el final de sus días a enfermos terminales. 

Ángela Palomeque.